É uma pena...

O biólogo Chris Maynard conhece tudo sobre os pássaros e suas penas. Embora fosse um cientista, Maynard cresceu no meio da arte. Sua mãe era uma artista e seu falecimento em 2008 provocou uma grande mudança na vida de Chris, que decidiu se afastar de sua carreira científica e aproximar-se da arte que aprendera a amar com sua mãe. O pai de Maynard também tem influência em seu trabalho, pois como cirurgião oftalmológico pode transmitir ao filho uma outra arte: a dos detalhes. A ciência, a arte, a precisão, e, especialmente a criatividade e a sensibilidade de Chris resultaram em um magnífico trabalho realizado com penas de pássaros. E as palavras do artista ao iniciar este processo foram: "Eu me sinto como se tivesse voltado para casa."

Este post foi escolhido com muito carinho para a reativação deste blog. Espero que gostem.

De onde vêm as penas - Penas de Peru - © Chris Maynard

Chris pondo em prática o que aprendeu com seu pai. 

Reflexo - Par de penas de Faisão do Argus - © Chris Maynard

Pássaros cantando - Nesse trabalho Chris tenta retratar o som dos pássaros - © Chris Maynard

E neste ele captura o movimento dos pássaros - © Chris Maynard

Kingfisher 2 - Penas de Arara azul e periquitos - © Chris Maynard

Peacock Attraction - Penas de Pavão Azul da Índia © Chris Maynard

Para finalizar, o autor com toda sua sensibilidade nos envia a seguinte mensagem: "Compartilhar as maravilhas da vida  e entrar em sintonia com as pessoas é gratificante ", diz Maynard. Se as pessoas puderem ver as  penas de novas maneiras e, em seguida, saírem e virem as aves de novas maneiras, me sinto como se eu tivesse sido bem-sucedido."

Fonte:  http://www.oh-i-see.com/
Fotos: Reprodução 

Não basta ser criança, tem que ter STYLE

Recentemente, o blog The Hype Br publicou uma série de fotografias das "50 crianças mais estilosas que você". Simplesmente adorei e decidi compartilhar algumas delas com vocês. Realmente os baixinhos esbanjam charme e personalidade. E o mais legal, é que mesmo com o  maior "estilão", eles não perderam seu jeitinho infantil, o que é fundamental nos dias de hoje. Criança é tudo, né gente? E então...qual o seu look preferido?

  Todos são linnnndos!!! Mas a primeira e o skatista pra mim são puro estilo!! A gatinha de camisa de caveirinha também é uma coisa! e o "Japinha" de óculos!?! Hahaha, como já disse,  gostei de todos! E ainda tem mais lá no site pra quem quiser conferir.

Fonte: The Hybe Br
Fotos: Reprodução.

C'est magnifique

Hoje pela manhã recebi um presente da amiga Helo Assad. Um vídeo de um maravilhoso duo que gostaria de compartilhar com vocês. Do azul à coreografia, da beleza do casal a seus corpos perfeitos, da música aos movimentos tous simplement magnifique! O entrosamento dos dois é impressionante, uma sintonia que ultrapassa os limites. Lindos, delicados, suaves e totalmente entrosados, eles nos levam a um plano superior, quase espiritual, através de sua dança. Isso só reforça a célebre frase "Quem dança é mais feliz!". Obrigada Helo querida, esse presente veio na hora certa. Um beijo.

Apreciem meus amigos e vejam com seus próprios olhos que a perfeição existe!



Fonte: E-mail da Helo.
Vídeo: Reprodução. 

PINA - Simplesmente Imperdível

O alemão Wim Wenders mostra que a tecnologia 3D não serve apenas para embalar sucessos comerciais como Avatar. Nessa produção, as cenas em 3D fazem com que o espectador se sinta em um teatro como se estivesse realmente assistindo um espetáculo da coreógrafa Pina Baush. O filme mistura imagens de arquivo  com apresentações de seus antigos parceiros e aprendizes, e ainda um tributo à coreógrafa onde vários bailarinos, inclusive uma dançarina brasileira, criam coreografias inspiradas nessa "revolucionária da dança" e procuram desvendar, num resgate, os estilos e inquietações que moviam o processo criativo da alemã. Em cenas de profunda beleza e criatividade passam-se 107 minutos de extremo deleite para os que apreciam a dança, onde Pina Baush foi sem sombra de dúvidas uma fortíssima referência. Abaixo uma pequena mostra dessa obra prima.

  Uma das cenas mais lindas e emocionantes onde os bailarinos dançam na água.





Como diz o título do post: Simplesmente imperdível.

Fotos e Vídeo: Reprodução
Fonte: Várias.

Pra se apaixonar

"It Takes two" é a nova série de fotografias de Steve McCurry na qual o renomado fotógrafo retrata vários casais que através da linguagem corporal e do olhar expressam seu amor um pelo outro. As fotos de uma beleza e de uma sensibilidade incríveis fazem com que a gente perceba isso. Para mim, isso é fotografia, isso é arte. É quando além de impressionar os olhos, ela toca a alma. Muito lindo o Trabalho de McCurry, que relata, que foi na Índia onde ele percebeu que "se você esperar as pessoas vão esquecer sua câmera e vão flutuar diante de sua visão". Mais zen, impossível. E assim, esperando o momento certo para cada click, o artista nos brinda com essa arte delicada, pura e emocionante. Um arraso!Preparem-se!

 Este é o tipo do trabalho que eu gostaria de fazer. Um dia eu chego lá..espero...

Fonte: Don't Touch my Moleskine
Fotos: Reprodução

Onde há fumaça...há um artista?

O artista Rob Tarbell queima objetos cotidianos como cartões de crédito, cartões de supermercado e  fotos próprias para criar sua arte. O papel capta as imagens desejadas, neste caso, os cavalos de circo, elefantes e zebras, em uma série chamada Smoke Rings. Eis aqui algumas imagens das fantásticas criações do artista. Para saberem mais sobre sua obra entrem no site que não vão se arrepender! Se de alguma forma não entenderem como isso é feito, fiquem tranquilos...estamos quites!! hahha. E é isso que o torna um grande artista. O fato de transcender ao entendimento e mesmo assim encantar os olhos de quem vê!

 Então tá, né???

Fonte: Les Yeux Du Monde
Fotos: Reproducão.

Vem chegando o verão...

Vem chegando o verão, calor no coração. Para quem não sabe, eu AMO verão!!! Para que também não sabe, eu ADORO surf!!! E como TODO MUNDO sabe, eu CURTO fotografia! Por isso resolvi reunir essas três paixões em um único post. E um dos melhores fotógrafos de surf do mundo é sem sombra de dúvidas, Clark Little. Ele começou a fazer as imagens depois que sua mulher manifestou o desejo de ter uma foto para decorar a casa do casal, no Havaí. Há dois anos, ele vive do dinheiro que ganha com a venda de suas fotos. O fotógrafo conta que, para obter as melhores imagens, ele utiliza uma câmera capaz de obter até dez fotos por segundo. As ondas que ele encara variam entre 90 cm e 4,5 m. Muitas vezes, ele chegou a ser arremessado a até 10 m de distância de sua localização original.

 "Sempre existe um risco para mim, por conta da força e tamanho das ondas. Mas minha experiência como surfista me deixa à vontade para encarar as ondas sem medo", afirmou.

Como não sou surfista (uma das minhas frustrações), não tenho coragem de me arriscar numa tarefa dessas, e muito menos tenho uma câmera igual a dele, separei algumas das belas fotografias do artista para que possam admirá-las.

Não são um arraso?????

Fonte: Internet.
Fotos: Reprodução

Fotografia ou desenho? Eis a questão!

A arte de  Don Hong-Oai a princípio parece tratar-se de antigas pinturas ou desenhos feitos em rolos de pergaminho antigo, mas, são de fato, fotografias notáveis. Don nasceu em Canton, China (é claro) em 1929 e passou a maior parte de sua vida no Vietnã. Em  Saigon foi aprendiz em um estúdio de fotografia. Quando não estava no estúdio, viajava e tirava fotografias de paisagens. Somente quando se fixou nos Estados Unidos na década de 90, começou a expor e adquiriu notoriedade. Não é difícil nos encantarmos perante as obras deste artista; mais difícil é aceitarmos que se tratam de fotografias, uma vez que se assemelham fortemente a estampas. Curiosamente não há nenhum processo digital em  seu trabalho. Na verdade as fotografias de Hong-Oai são obtidas na câmara escura através da composição de diversos negativos sobrepostos de modo a criar uma paisagem harmoniosa, que apesar de seu aspecto artificial sob o ponto de vista fotográfico, não deixam de ser deslumbrantes.Vamos adimirar um pouco de suas foto-estampas!

                  Não são incríveis?

Fonte: My Modern Metropolis
Fotos: Reprodução.

UM VIVA PARA OSCAR NIEMEYER

Hoje o brilhante e genial arquiteto Oscar Niemeyer completa 104 anos de vida, com uma trajetória pessoal e profissional de tirar o chapéu. O fotografARTE, humildemente publica essas fotos em sua homenagem. Um VIVA para Oscar Niemeyer. Se pudesse lhe daria um beijo!

MAC: Museu de Arte Contemporânea - Niterói
Fotos: Arquivo pessoal.

Doug Keyes 1+1=1

Doug Keyes vive e trabalha em Seattle (Estados Unidos). Ao longo de 20 anos, suas fotografias foram expostas em vários locais da América do Norte. Keyes já ganhou inúmeros prêmios importantes de fotografia, incluindo o Ned Behnke Artist Fellowship, Behnke Foundation (1999), Review Americas (PhotoLucida) Photographer of the Year, Photo Americas (2001) and Juror's Choice Award, Project Competition, CENTER (2007). Suas fotografias fazem parte de notáveis  acrevos distribuídos em instituições como o  Akron Art Museum, Berkeley Art Museum, Los Angeles County Museum of Art, Minneapolis Institute of Arts, Museum of Fine Arts - Houston, Museu de Arte da Universidade de Washington, entre outros. Na série "Becoming Language" Keyes reúne fotografias de dupla exposição de ambientes urbanos em cidades como Paris, Nova York, Seattle, Los Angeles e Barcelona. Nas fotos, a sobreposição das imagens evoca o questionamento daquilo que vemos na experiência do dia a dia em relação ao que guardamos em nossa memória. A sobreposição das fotografias tenta mostrar as informações subliminares que estão impressas nos lugares em que passamos sem que nossos olhos as percebam. E é essa série que trago hoje para vocês.

Que ideia fantástica não acham? E o resultado final...não é um espetáculo?? 

Fonte: Google
Fotos: Reprodução.

WE: Fotografia + Música + Madonna

Como todo mundo sabe (se não sabem, passaram a saber hahha) sou uma fã incondicional da Madonna. E como tal, acompanho seus lançamentos musicais e tudo que a rainha se aventura. Pois bem, como boa camaleoa, Madonna se reinventa a cada dia e na mnha opinião é isso o que a torna "imortal". Quando digo imortal, refiro-me a sua carreira que se mantém firme desde o início, conquistando fãs e mais fãs por várias gerações. Sua reinvenção mais recente foi atuar como diretora do filme WE que estreou dia 6 em NY. Para quem não sabe, a o filme gira em torno da história do rei da Inglaterra Eduardo XVIII que  abdicou do trono por Wallis Simpson, em meados dos anos 30. Enfim, todo esse blablabla foi para compartilhar com vocês algumas das belíssimas fotografias de divulgação do filme que foram feitas elo brasileiro Anthony de Souza, carioca,  de 24 anos. A convite da própria Madonna, Anthony foi encarregado de fazer fotos dos bastidores do filme e vai expor o resultado numa exclusiva exposição em Londres. Enquanto apreciam  fotos, cliquem no vídeo e ouçam  uma das músicas da trilha do filme, Masterpiece, que também é muito bonita!
Luzes, câmeras, ação e som na caixa...

E por fim, de quebra, olha essa foto maravilhosa que o artista fez de Madonna durante as filmagens. Um arraso!!Luxo puro!!!!

 Essa é da série: A foto que eu queria muito ter feito!!!!

Fotos: Divulgação.
Fonte: Madonna on line.